年代剧对细节要求，有一点不合适，观众就会出戏。而且这类剧的观众就是经历过那个年代的人，“真实感”非常重要。

预告片中有场任素汐追逐直升机求救的戏，拍摄现场需要她顶着高温与暴晒往山坡上一直向上跑，也正是这场戏把任素汐跑到缺氧、体力透支，心率也飙到140的极限状态。在真实恶劣的环境下拍摄，也让演员切身体会到角色的艰难处境。任素汐坦言：“相信观众能在人物身上看到角色的变化与经历，我看回放时都会觉得让人心疼。”导演左志国则表示：“丛林身上的那种坚韧很打动人，当她进入蛮荒后，她城市的属性是逐渐剥落的，走出荒原的过程也是她打破自我，再重塑的过程。”

无论是《长月烬明》中为爱牺牲的惊灭、《传家》里野心勃勃易寄德、《鬓边不是海棠红》里的隆春班少班主姜登宝。自出道以来，汪汐潮在多部大热作品中的精彩演绎，不仅为角色赋予了鲜活的生命力，也为观众带来了不一样的精彩。

从建筑风格、角色形象全方位还原“盛唐风貌”

影片不仅再现了壮美的大唐画卷，还回溯了文人高适与李白之间跌宕、精彩的人生故事，令不少观众感触颇深，有人表示“长大后理解了现实和理想有多大差距，就像那永远在三万里外的长安城，但正因如此理想才永远绽放光芒。”

在游牧文化中，居无定所是生存的常态，而心中的大树以及寓住树旁的亲人才是构成“家”这个精神空间的支柱。记忆消逝的母亲在生命最后仍要守护生之来处，这份执着是对无根化社会最直接的抵制与反驳，她守护的不止是一己之回忆，更是更宏大的集体记忆的一部分，无数人的记忆能够汇成图腾，让任何古老的文化不至于断了根基。《脐带》展现给观众的旅程既是母亲的归家之旅，也是儿子的寻家之旅。母亲在归程中完成了生的落幕，儿子在原生文化的滋养下以新的姿态面对漫漫生途。正如那棵标志着家之所在的“神树”，一半枝叶枯萎死亡，一半焕发新芽，死和生从来不是泾渭分明，而是绵绵不绝的生命循环。也可以理解为树的一半是精神，一半是肉体，肉体终将远去，而精神之树永不枯竭。